37 Honorowych faktów na temat filmów samurajskich
Spisu treści:
- 37. Pozostaw to w Hollywood
- 36. Kto potrzebuje praktyki
- 35. Tylko jeden samuraj
- 34. Przeminęło łowienie
- 33. Niepokonany
- 32. Szybki uczeń
- 31. Blask w oku
- 30. Cienka linia między homage a kradzieżą
- 29. Postać nie ma imienia
- 28. Martwe zęby
- 27. Krwawy bałagan
- 26. Tylko jeden
- 25. Podążanie za wzorem
- 24. Inspiracje w literaturze
- 23. Killer Bees on the Swarm
- 22. Oddzwoń
- 21. Twardy facet
- 20. Przestraszony, ale doceniony
- 19. Podpisano w historii
- 18. Samuraj szekspirowski
- 17. Alert spoilera
- 16. Wspaniały Samuraj
- 15. Jak prawdziwy, jak się da
- 14. Dzięki, chłopaki
- 13. Koniec ery
- 12. Niewidomy Samuraj
- 11. Sprzeczne ideały
- 10. Życie w Chinach
- 9. Łapanie przerwy
- 8. Out in the Wild
- 7. Nie św. Łukasza
- 6. Nieporozumienia
- 5. Francuski w nazwie
- 4. Dedykacja do rzemiosła
- 3. Wył. Ustaw
- 2. Przygotowanie jest kluczowe
- 1. To są po prostu paznokcie
Sherilyn Boyd | Redaktor | E-mail
Wideo: 37 Honorowych faktów na temat filmów samurajskich
2024 Autor: Sherilyn Boyd | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2024-01-10 00:20
W ramach wojskowej szlachty feudalnej Japonii, samuraje chronili kraj z oddaniem i dyscypliną. Zawarte w kodzie Bushido samuraje fascynują świat od setek lat, czyniąc z nich dojrzały materiał do filmu. Będąc żyznym gruntem do eksploracji, przez lata powstało w nich niesamowitą sztukę. Oto niektóre z najciekawszych faktów dotyczących gatunku filmów samurajskich.
37. Pozostaw to w Hollywood
Ostatni Samuraj pokazał zachodniej publiczności, że w szczególnych okolicznościach outsider mógł rzeczywiście zostać samurajem i walczyć między nimi, choć jest to niezwykle rzadkie. Było kilka przypadków, kiedy miało to miejsce w prawdziwym życiu, jednak postać Tom Cruise w The Last Samurai opiera się na ludziach, którzy w rzeczywistości nie stali się samurajami. Ponieważ to ma sens.
36. Kto potrzebuje praktyki
Akira Kurosawa jest bez wątpienia jednym z najwybitniejszych reżyserów filmowych w historii, a jego kultowe dzieło Seven Samurai ma miejsce na szczycie nie tylko filmów samurajskich, ale także japońskiego filmu. Jeszcze bardziej imponujące jest to, że był to pierwszy samurajski film, który próbował wykonać Kurosawa. Podczas gdy jego poprzednie filmy zajmowały się samurajem, dopiero po tym wydarzeniu poprowadzili narrację.
35. Tylko jeden samuraj
Oryginalna koncepcja Siedmiu Samurajów przypominała dzień z życia jednego samuraja, który zostaje zhańbiony w pracy i po powrocie do domu popełnia rytualne samobójstwo. Gdy ewoluował i wyrósł na potwora, który się stał, budżet wzrósł do 500 000 $. Dziś może nie wydawać się dużo, ale biorąc pod uwagę, że przeciętny japoński obraz kosztował 70 000 $, było to nadzwyczajne. W miarę jak cena filmu stale rosła, tak samo jak w przypadku sesji zdjęciowej, a ukończenie filmu zajęło cały rok.
34. Przeminęło łowienie
W miarę, jak sesja zdjęciowa stawała się coraz dłuższa, a budżet stawał się coraz wyższy, wytwórnia próbowała przejąć kontrolę nad sytuacją i zamknąć sesję zdjęciową. Kurosawa, będąc tym niegrzecznym, nie walczył ze studiem ani nawet nie kłócił się, zamiast tego protestował przeciwko traktowaniu filmu, łowiąc ryby, ilekroć próbowali wywrzeć na nim presję. Nie tylko wiedział, że jest zbyt dobry, by go zamknąć, ale firma producencka zainwestowała już zbyt dużo pieniędzy, aby myśleć nawet o złomowaniu projektu.
33. Niepokonany
Nie można zrobić filmu tak wielkiego jak Seven Samurai bez poważnych badań, a Kurosawa wiedział o tym. Spędził mnóstwo czasu, badając ery samurajów i jej czołowych postaci, a następnie ukształtował wiele postaci z prawdziwych ludzi. Na przykład legendarna postać Kyuzo, mistrza, z którego nikt nie chce sobie poradzić, została oparta na Miyamoto Musashi, jednym z największych szermierzy, którzy kiedykolwiek żyli. Musashi słynie z tego, że nigdy nie przegrał bitwy, i za napisanie Księgi Pięciu Pierścieni, która jest jedną z największych instrukcji walki, jakie kiedykolwiek stworzono.
32. Szybki uczeń
Aktor, który grał Kyuzo w Seven Samurai, Seiji Miyaguchi, tak dobrze przedstawił swoją postać, że wydaje się być mistrzem szermierki. Jednak przed filmowaniem nigdy nie sięgnął po miecz, a to dzięki geniuszowi Kurosawy sprawiło, że był mistrzem, dzięki ścisłej choreografii i imponującej edycji.
31. Blask w oku
Kurosawa nie bał się eksperymentować, by osiągnąć zamierzony efekt w scenie, a czasami miał negatywny wpływ na otoczenie. Podczas kręcenia scen miłosnych w Seven Samurai używał kątowych luster, aby załamać światło na twarzy Shino, aby stworzyć migotanie. To oczywiście wymagało wielu ujęć, a na koniec aktorka, Keiko Tsushima, została poszkodowana.
30. Cienka linia między homage a kradzieżą
Kolejnym z arcydzieł Kurosawy jest samurajski film Yojimbo. Film miał tak szeroki wpływ i uznanie, że reżyserzy na zachodzie dokonali nieoficjalnych przeróbek. Znanym przykładem jest Sergio Leone i A Fistful of Dollars Clinta Eastwooda , który jest prawie zastrzelony za nakręcenie tego samego filmu. Po obejrzeniu filmu Kurosawa napisał list do Leone mówiąc "Signor Leone, właśnie miałem okazję zobaczyć twój film. To bardzo dobry film, ale to mój film."
29. Postać nie ma imienia
W rzeczywistości cała "Trylogia Dollarów" Sergio Leone jest odniesieniem do tego filmu, ponieważ "Człowiek bez imienia" Clinta Eastwooda opiera się na postaci Sanjuro z Yojimbo i Sanjuro. Nazwa Sanjuro jest tworzona przez postać w filmach, a publiczność nigdy nie dowiaduje się, kim naprawdę jest - a raczej zostajemy z "Roninem bez nazwy".
28. Martwe zęby
Sanjuro, kolejny klasyczny samurajski film Kurosawa, zachował wierność swoim korzeniom. Postać Lady Mutsuta ma czarne zęby. Nie jest to spowodowane złym stanem higieny, ale raczej szałem mody Dworzan na japońskim dworze cesarskim w czasie trwania filmu.
27. Krwawy bałagan
Epicki finałowy pojedynek Sanjuro ma szaloną "eksplozję krwi", która stawia punkt kulminacyjny na jej punkt kulminacyjny. Aby uzyskać ten efekt wyrzutu krwi z organizmu, syrop czekoladowy i gazowaną wodę wytrząsano razem, poddawano naciskom 30 funtów i uwalniano przez wąż kompresyjny przymocowany do ciała aktora Tatsuya Nakadai. W rzeczywistości erupcja była tak silna, że zdmuchnęła sprzęgło po uwolnieniu i że więcej płynu wypłynęło, niż się spodziewano. Jego siła prawie podniosła ciało Nakadai'a z ziemi, a ponieważ strzał musiał zostać wykonany jednym ruchem, zmagał się potężnie, by zmylić scenę.
26. Tylko jeden
Reżyser Jim Jarmusch Ghost Dog: The Way of the Samurai to współczesne spojrzenie na gatunek samurajów, który stał się kultowym klasykiem. Być może jednak film nie powstał, ponieważ Jarmusch napisał ten film specjalnie dla Forest Whitaker, a gdyby aktor powiedział "nie", projekt zostałby całkowicie złomowany. Uff.
25. Podążanie za wzorem
Pozostając wiernym swoim korzeniom, gdy Ghost Dog wykonuje Przystojnego Franka z jego ulubioną bronią - pistolet - robi to w tym samym rytualnym schemacie seppuku, formie honorowego japońskiego samobójstwa. Najpierw w brzuchu, potem w mostku, a potem w głowę.
24. Inspiracje w literaturze
Przez cały Ghost Dog są cytaty dla każdego rozdziału filmu. Cytaty te są usuwane bezpośrednio z przełomowej książki Yamamoto Tsunetomo Hagakure: The Way of the Samurai.
23. Killer Bees on the Swarm
Ghost Dog został nie tylko zdobytym przez człowieka za Wu-Tang Clan, The RZA, ale także naznaczony jego debiutem w filmie, jako zakamuflowany człowiek Ghost Dog spotyka się na końcu.
22. Oddzwoń
Składając hołd nieszczęśliwej śmierci Nikt w swoim poprzednim filmie, Dead Man, Jarmusch ma aktora Gary'ego Farmera grającego postać w Ghost Dog o tym samym imieniu, a nawet ma on powtórzyć jego słynną linię od Dead Man: "Głupi, pieprzony biały człowiek !"
21. Twardy facet
Samuraj bez mistrza znany jest jako "Ronin", a film Harakiri z 1962 roku (znany również jako Seppuku, ponieważ oba terminy odnoszą się do rytualnego samobójstwa) jest jednym z najlepszych filmów o roninie. Podczas gdy film jest klasycznym, aktor, który gra bohatera filmu, legendarną Tatsuyę Nakadai, nie miał najlepszego czasu na zrobienie tego filmu, jako że reżyser Masaki Kobayashi chciał, aby film był tak prawdziwy, jak to tylko możliwe, a sceny walki były kręcone realistycznie. miecze. Zrozumiałe, że to przerażony Nakadai.
20. Przestraszony, ale doceniony
Tatsuya Nakadai mógł zachowywać się w strachu podczas kręcenia Harakiriego, ale później powiedział, że to jego ulubiony film, w którym zawsze był - i ten gość działał w ponad 100 filmach.
19. Podpisano w historii
Klan Li w filmie Harakiri był oparty na prawdziwym japońskim klanie, które miało wiele ważnych i często kontrowersyjnych postaci z najnowszej historii Japonii. Jedną z ważniejszych osób był decydent w ramach Tokogawa Shogunate, Naosuke. Naosuke zapewnił sobie kontrowersyjną spuściznę w historii, będąc człowiekiem, który podpisał traktat Harrisa ze Stanami Zjednoczonymi, co pozwoliło zachodniej potędze uzyskać niespotykany dotąd dostęp do rynków japońskich i gospodarczą penetrację kraju.
18. Samuraj szekspirowski
Tron Krwi Kurosawy został oparty na klasycznym Macbeth Williama Szekspira. W Makbecie Kurosawa dostrzegł paralelę między problemami średniowiecznej Szkocji a XX-wieczną Japonią i użył tego filmu jako ostrzegawczej opowieści skierowanej do jego rodzinnego kraju. Michael Fassbender, aktor, który sam wcielił się w postać Makbeta w adaptacji filmowej z 2015 roku, stwierdził, że jego ulubioną adaptacją spektaklu jest " Tron krwi".
17. Alert spoilera
Pod koniec Tronu Krwi postać Toshirō Mifune zostaje zastrzelona strzałami, a aby wywołać prawdziwy lęk u aktora, który był najbardziej znany w całym kraju, Kurosawa miał profesjonalnych łuczników, którzy strzelali w niego strzałami. Tak, to bez wątpienia wprowadzi strach w człowieka, który myśli, że życie jest tylko sceną.
16. Wspaniały Samuraj
Red Sun był hitem samurajskim i był także prawdziwie międzynarodowym filmem, ponieważ nie tylko jeden z The Magnificent Seven (Charles Bronson) i jeden z siedmiu samurajów (Toshirô Mifune), ale pozostałe dwie gwiazdy tego filmu były z Francja i Szwajcaria, odpowiednio, i został nakręcony w Hiszpanii.
15. Jak prawdziwy, jak się da
Kurosawa był tak zaufaną postacią w kulturze japońskiej, że japońskie muzea, aby wyprodukować swoją klasyczną Kagemushę z 1980 roku, pożyczyły mu legalnych kostiumów i zbroi - z których niektóre są uznawane za narodowe skarby - dla aktorów, których można było zabrać podczas kręcenia filmu. Te stroje były zarezerwowane dla gwiazd, ponieważ było zbyt wielu ludzi, aby pozostać wiernymi tego czasu, ponieważ na samą scenę bitwy było ponad 5 000 statystów.
14. Dzięki, chłopaki
Zdając sobie sprawę z geniuszu Kurosawy, dwie amerykańskie ikony filmowe połączyły siły, aby pomóc mu uzyskać fundusze i odpowiednią promocję w Ameryce na wydanie Kagemushy. George Lucas i Francis Ford Coppola początkowo wspierali go finansowo i służyli jako producenci wykonawczy, aby przedstawić go zachodnim odbiorcom we właściwy sposób.
13. Koniec ery
Większość filmów o samurajach jest osadzona w erze Tokugawa (1600-1868) historii Japonii, dlatego też często opowiadane historie przyjmują rolę, jaką ma do czynienia z końcem ery feudalnej. Odkąd era Tokugawy była spokojna, wyłonił się wędrujący ronin, ponieważ nie mieli wojny do walki i mieli do czynienia z alienacją i pogodzeniem się ze zmianą w społeczeństwie. Pokazują także problemy nierówności i stratyfikacji zajęć w epoce.
12. Niewidomy Samuraj
W gatunku samurajów jest wiele zszywek. Zatoichi jest jednym z najbardziej znanych i mistrzowskich szermierzy, którzy są niewidomi i pracują jako masażyści. Kolejny ślepy samuraj to kobieta, Oichi, Karmazynowy Nietoperz.
11. Sprzeczne ideały
Głównym tematem większości filmów samurajów jest konfrontacja samurajskich ideałów: ninjo i giri. Ninjo jest ludzkim obowiązkiem moralnym, by robić to, co słuszne, podczas gdy giri jest zobowiązaniem samurajów do lojalności wobec swojego klanu.
10. Życie w Chinach
Toshiro Mifune jest jednym z najbardziej znanych i wpływowych aktorów w historii Japonii, ale miał ciekawy początek w swoim życiu. Urodzony w Japonii dla misjonarzy metodystycznych, spędził życie w Chinach do 19 roku życia i został powołany do Cesarskiej Armii Japońskiej.
9. Łapanie przerwy
Oddany do lotnictwa, Mifune służył w II wojnie światowej w jednostce lotniczej. Spędził swoje młode dorosłe życie jako fotograf, dopiero gdy był w późnych latach dwudziestych, kiedy przyjaciel potajemnie wprowadził go w materiał o talentach, który odkrył jako aktorstwo. Po zaskoczeniu niektórych zwiadowców Akira Kurosawa został przekonany przez przyjaciela, że musi pojawić się na imprezie i obserwować go.
8. Out in the Wild
Kurosawa był zakochany w Mifune i szybko uczynił go swoją muzą, mimo że nie był typowym, szlachetnym stylem samuraja. Zamiast tego Mifune i Kurosawa stworzyli swoje postacie jako kontrastujący, ponury samuraj. Mifune przeszedł osobliwą taktykę, aby osiągnąć swoje wyniki. Dla Rashomona studiował materiał wideo o lwach, gdy wędrował po wolności.
7. Nie św. Łukasza
Sukces Toshiro Mifune nie ograniczał się wyłącznie do japońskiej publiczności i był ukochany na całym świecie. Próbując przybliżyć go do amerykańskiego rynku, George Lucas zaproponował mu role zarówno Dartha Vadera, jak i Obi-Wana Kenobiego w serialu Gwiezdne Wojny, ale je odrzucił.
6. Nieporozumienia
Po 16 filmach razem Mifune i Kurosawa wypadli podczas kręcenia filmu Red Beard. W tym momencie Mifune miał firmę produkcyjną i walczyli. W przypadku filmu Mifune musiał wyrosnąć na długą brodę i spędził 2 lata poświęcony Kurosawie, co uniemożliwiło wykonywanie innych zadań. Ponieważ przeżył trudny okres finansowy, między dwiema legendami narastała walka, która niestety trwała wiele lat.
5. Francuski w nazwie
Ostatni samuraj opiera się na żołnierzach francuskich, którzy zrezygnowali ze swoich stanowisk i zdecydowali się walczyć z resztkami rozpuszczającego się Szogunatu w Japonii.
4. Dedykacja do rzemiosła
Jak wszyscy wiemy, Tom Cruise jest intensywnym facetem. Bardzo poważnie potraktował swoją rolę w filmie Ostatni samuraj, a przed rozpoczęciem zdjęć poświęcił dwa lata nauce japońskiego i szermierczego posługiwania się mieczem.
3. Wył. Ustaw
Podczas gdy cała ciężka praca Toma Cruise'a opłaciła się za film, prawdopodobnie nie wykorzystał on wiele ze swojej nowej wiedzy w realnym świecie, ponieważ film został nakręcony w Nowej Zelandii, a nie w Japonii.
2. Przygotowanie jest kluczowe
Ostateczna scena bitwy jest zawsze szczytową ucztą dla kinomana, a zespół produkcyjny The Last Samurai wiedział, że muszą poprawnie przygotować obsadę. Ponad 500 statystów zostało wykorzystanych do sfilmowania sceny i zostali specjalnie przeszkoleni na scenie przez 10 dni w pobliskim Clifton Rugby Grounds of New Plymouth w Nowej Zelandii.
1. To są po prostu paznokcie
Ponieważ produkcja trwała tak długo, ostateczna scena bitewna Siedmiu Samurajów została sfilmowana w lutym. Właściwie śnieg padł przed oddaniem strzału, a załoga musiała zmyć śnieg i strzelać w błoto. Kurosawa walczył z wyczerpującymi warunkami z obsadą i ekipą, nosząc odpowiednie sandały z okresu, a on był tak zimny, że zaczął tracić paznokcie.
Zalecana:
32 fakty na temat filmów o Batmanie
Przez dziesięciolecia Batman bardzo się zmienił i ewoluował. Teraz pozostaje jednym z najbardziej wyjątkowych superbohaterów w DC Universe, a następujące fakty na temat Batmana z pewnością sprawią, że spojrzysz na niego w zupełnie nowym świetle.
25 Fakty o dużej oktanie na temat filmów akcji
"Jeśli krwawi, możemy go zabić!" - Arnold Schwarzenegger jako major Alan "Dutch" Schaefer w Predator (1987) Czy naprawdę potrzebujesz wprowadzenia do filmów akcji? Cóż, rób to, punk? 25. Woman's World Sigourney Weaver sprawił, że Alien's Ripley stał się jedną z kultowych postaci lat 80-tych, ale postać pierwotnie miała być mężczyzną. Pomysł ten został złomowany, aby zrzucić publiczność, ponieważ do tej pory samotny ocalały z filmów był typowo męski. 24. Je
24 Brutalne fakty dotyczące filmów wojennych
Tworzenie epickiego dramatu wojennego nie jest łatwym zadaniem. Od znalezienia idealnego miejsca filmowania w Saving Private Ryan do krętego obozowiska dla całej obsady Plutona, będziesz zaskoczony tymi zakulisowymi faktami o niektórych twoich ulubionych filmach wojennych. 24. Ważna edycja W skrypcie dla cienkiej czerwonej linii, Cpl. Fife była jedną z największych ról. Tę rolę grał amerykański aktor Adrien Brody, jednak w trakcie montażu większość scen Brody'ego została wyci
50 magicznych faktów na temat filmów Disneya.
Wiele pokoleń widzów spodobało się opowiadanie Walta Disneya i firmy, która jest jego spuścizną. Produkcja animowanego filmu jest ogromnym przedsięwzięciem, trwa od lat do początku. Oto kilka faktów na temat filmów Disneya! 50. Co to jest imię? Myszka Mickey została nazwana przez żonę Walta Disneya. Walt pierwotnie nazwał go Mortimer Mouse, ale jego żona Lily powiedziała, że nazwa jest "pompatyczna". Zasugerowała "Mickey", ponieważ była bardziej urocza. 48
40 Fajnych faktów na temat kultowych filmów klasycznych
Co sprawia, że dobry kult idzie w ślady? Te klejnoty są kinowymi niedowładami, które zdobyły niesamowity podziw i uwielbienie ze strony oddanej fanom. Zwykle są one niskobudżetowymi, improwizowanymi, kontrowersyjnymi, subkulturowymi lustrami i początkowo odrzucane przez mainstream. Jeśli pod koniec filmu kwestionujesz rozsądek scenarzystów i zastanawiasz się, czy zostali porwani przez kosmitów, są szanse, że to, co oglądasz, ma całkowitą kultową ulicę filmową. Sprowadza się t